草图用笔大胆奔放，颜料厚重，效果强烈是达·芬奇少有的作品风格，造型却不失严谨，构图基本与《蒙娜丽莎》原作无二，只是背景略有不同，可以断定作品仅在一小时之内即完成。

《蒙娜丽莎》　达芬奇·油画  77X53厘米 现藏于巴黎卢浮宫

 

    巴黎卢浮宫博物馆馆长亨利-鲁瓦耶日前在接受法国艺术杂志《art press》特约记者采访时指出，名作《蒙娜丽莎》的草图首次在卢浮宫展出。

 

    1956年巴黎卢浮宫接到远在瑞士的一份捐赠声明，捐赠者为意大利裔流亡富商巴托洛米欧·尤斯塔皮奥。但对于《蒙娜丽莎》草图一事学术界多年众说纷纭一直没有定论。直到2001年以后借助先进的X光分析技术，《蒙娜丽莎》草图绘画颜料显示作品约绘于1504年前后。

 

    草图的用笔痕迹明显表明为左撇子用笔习惯，画作左上角为达·芬奇的签名，经鉴定决非仿制，符合达·芬奇的签名习惯。左下角为第一任收藏人安吉罗·鲁菲尼的印章，达·芬奇的多幅创作草图，以及素描作品均有安吉罗·鲁菲尼的收藏印章。草图用笔大胆奔放，颜料厚重，效果强烈是达·芬奇少有的作品风格，造型却不失严谨，构图基本与《蒙娜丽莎》原作无二，只是背景略有不同，可以断定作品仅在一小时之内即完成。

 

　　

　　<<蒙娜丽莎>>是一幅享有盛誉的肖像画杰作，它代表达·芬奇的最高艺术成就。成功地塑造了资本主义上升时期一位城市有产阶级的妇女形象。画中人物坐姿优雅，笑容微妙，背景山水幽深茫茫，淋漓尽致地发挥了画家那奇特的烟雾状“空气透视”般的笔法。画家力图使人物的丰富内心感情和美丽的外形达到巧妙的结合，对于人像面容中眼角唇边等表露感情的关键部位，也特别着重掌握精确与含蓄的辩证关系，达到神韵之境，从而使蒙娜丽莎的微笑具有一种神秘莫测的千古奇韵，那如梦似的妩媚微笑，被不少美术史家称为“神秘的微笑”。

 

　　达·芬奇在人文主义思想影响下,着力表现人的感情。在构图上，达·芬奇改变了以往画肖像画时采用侧面半身或截至胸部的习惯，代之以正面的胸像构图，透视点略微上升，使构图呈金字塔形，蒙娜·丽莎就显得更加端庄、稳重。另外，蒙娜·丽莎的一双手，柔嫩、精确、丰满，展示了她的温柔，及身份和阶级地位。显示出达·芬奇的精湛画技和他观察自然的敏锐。