王羲之书法后人摹本，真迹早已不存   

    在古代，如果你想一睹王羲之的真迹，可能穷尽一生都无法如愿。即使是贵为天子的李世民，为了得到《兰亭序》也是费劲周折，《太平广记》中记载，唐太宗重金收王羲之真迹，唯《兰亭序》不得，最后由御史萧翼隐匿身份，乔装潦倒书生，由僧人辨才处骗得，乘隙私取回长安复命。传说的真假不得而知，但古代窥见名家真迹之难可见一斑。如今，我们所见的王羲之存世书法20多幅几乎都被证明是后人摹本，真迹早已不知所踪。

即便真迹能逃过重重劫数流传后世，也往往藏于大藏家的深宅大院，寻常人仍是无缘得见，无法临习和揣摩，这对艺术的发展传承来说，无疑是灾难；对艺术品来说，封存在库房不见于世人，同样是艺术生命的终结。

手绘复制

对经典艺术品的渴望古今皆然。在古代，临摹之风就已盛行，在摄影出现前，这一直是复制名画的主要形式。古代的能被后人所欣赏，高质量的摹本功不可没，许多临摹者本身就是造诣深厚的大画家。

大芬村绘制油画复制品的画工

在近代，油画进入国人视野，逐渐为人所欣赏，同样的，大量的艺术爱好者希望在家里、在酒店，在需要艺术点缀的地方看到他们向往的经典。“中国油画第一村” 大芬村就是以复制油画而闻名。1989年，画商黄江来到大芬村，租用民房进行油画的复制和出口外销，并招募学生、画工进行生产。火爆的生意引来了大批来自全国各地的画商、画师和画工。目前，深圳大芬村已成为世界三大油画出口基地之一。

传统工艺：木版水印

除了手绘复制，木版水印是另一种复制名画的方式。其中最著名的当属北京的荣宝斋。荣宝斋木版水印源于中国古代雕版印刷的"版"套印，所谓"版"套印，是根据画稿笔迹的粗细长短、曲直方圆、刚柔枯润，设色的深浅、浓淡、冷暖及色相的向背阴阳分版勾摹，刻成若干板块，然后对照原作，由深至浅，逐笔依次叠印，力求逼肖原作，精确无误，达到乱真的程度。

（一）勾描：由画师担任此项工作。第一步先分色，即把画稿上所有同一色调的笔迹划归于一套版内，画面上有几种色调，即分成几套版。色彩简单的画面有二、三套至八、九套版不等，工细而复杂的要分到几十套，大幅的甚至分到几百套到一千六百于套（如《簪花仕女图卷》）。

（二）刻板：这是木版水印的第二道重要工序，即把勾在燕皮纸上的画样粘在木板上再进行雕刻。该者除依据墨线雕刻外，还须参看原作，细心领会，持刀如笔，才能把原作的精神和笔法传达得惟妙惟肖。

（三）印刷：这是木版水印画的最后一道工序，各分版刻成后，依次逐版套印成画。印刷使用的纸（或绢）、墨、色等材料和原作材料完全一致。

由于木版水印印刷用料及装裱形式与原作相同，因而木版水印的复制品具有酷似原作的特殊效果。人们常誉为"艺术再现"，几可乱真。

荣宝斋复制的《韩熙载夜宴图》细致入微，分毫毕现

同时由于全系手工操作，要求水平高，木版水印生产过程时间长，产量少。例如《韩熙载夜宴图》的复制从1959年开始筹划，到1979年完成，前后长达20年之久，除去“文革”耽误的时间，实际用时也有8年之巨。勾描、刻版共1667套，复制仅35幅，每幅需印刷8000余次，共计印刷近30万次。这些作品印制完成之后，便直接被故宫博物院定为“次真品”。和荣宝斋齐名的上海朵云轩复制旷世名画《洛神赋图》，也是经过了８年的努力。

现代科技复制

提到二玄社，关注中国书画的人应该不会陌生。1972年，在照相领域成绩斐然的日本人用一台3吨重5米长的巨型相机开始复制台北故宫博物院的国宝级名画，揭开了用高科技手段复制艺术品的序幕。二玄社复制的这批中国书画在中国美术界影响深远，更真、更易得的经典得以零距离的面对书画爱好者，许多人面对它们时内心的激动和震撼和面对真迹无二。

《宫乐图》复制品 台北故宫

在近期杭州唐云艺术馆的《国宝再现—中国历代书画精典作品展》上，中国宝藏网（www.baozang.com）记者也见到了来自台北故宫博物院、辽宁省博物馆等馆藏国宝的“下真迹一等”复制品。此次展览的策展者——大雅堂的董事长苏绣女士介绍到，在这一领域，国内也开始兴起。如大雅堂多年来在推广二玄社的台北故宫复制品的同时，也逐步将复制的范围延伸到了北京故宫博物馆、辽宁省博物馆等地的国宝级书画，如这次展出的唐代周昉《簪花仕女图》等。

“所有的复制品都是原作大小、原色，质地——不管是绢还是纸都忠于原作”，苏绣女士认为这些复制品最大的特点便是完全还原：“不光是画，包括历代的题跋都复制了，比如米芾的一幅画，董其昌就题了三次，题的东西不同的年龄有不同的心境，这样连题跋一起复制下来，看的人能体会到更多。”

近距离欣赏名画的爱好者

同仿真度一样高的是这类复制品的价格，虽然和价值连城的原画相比，数千到数万的定价微不足道，但足以让大部分爱好者望而却步。在展厅，一位美院油画系学生仔细地用相机拍下挂出的作品。“太贵了，卖不起，我刚才和他们商量能不能用分期付款的方式买，好像不可以……”他略显无奈。

关于复制品的价格，记者也咨询了苏女士。除了工艺，复制的限量也是价格昂贵的原因之一。二玄社早先复制的那批没有定量，但由于年代已久，许多画已停止制作，如著名的《富春山居图》如今已买不到；新近复制的辽博藏品则采用了和国外一样的办法：限量。每件制品上都有编号和证明以显示其身份，这样，复制品在鉴赏之外，也多了收藏价值。

名画复制越来越成为艺术和商业热点，随着数码技术的发展，涉足这一领域的机构也逐渐增多，所采用的技术和复制效果各有千秋，除了上述的摄像技术，还有使用高象素扫描再用计算机模拟纹理等种种高科技手段。

商家的眼光也不会仅仅局限在古代名画，当代艺术家的佳作同样也在他们的复制计划中。只是国内相关法律的缺失也为这一前景广阔的市场带来一系列未知数，如何规范运作，这是留待艺术界和相关机构共同解决的问题。