林一鹤是一个多能的艺术家，油画、中国画、人物画、风景画、诗歌兼长，其中最突出的是他生命后期的油画风景作品，自然之美、意境之美、技法之美、个性之美在他的笔下刀端阐释得精彩纷呈、夺人眼目。这些油画作品都是小型纸板油画，最小的18cm×137 cm，最大的27.6 cm×18.6 cm。其主要表现方法是用刮刀把油彩刮在纸板上，一般油画家主要用画笔作画，追求一种笔触之美，也有用刷子刷的，如林风眠先生。林一鹤则基本上是用刀子刮的，用刀刮缺乏用画笔的那份细腻与精致，却更充分地显示出它的力度与强度。林一鹤用刮刀技巧闲熟，得心应手。他的这些小型风景画，充满着生命的意蕴，透析出画家跃动的心灵。他的那些岩石和山体，厚重而坚勇，生动而多姿，有着恒久的历史感和生命力！他的那些水，或直泻而下的瀑布，或浩浩淼淼的湖泊，象征着生命的不息和欢乐！他的那些树，或苍劲郁勃，或青翠欲滴，或红艳如火，是各种不同生命个性的张扬！他的画色彩丰富响亮，互相撞击着又和谐一致，是作者自我灵魂的呐喊和吟咏，也是人类一首首的赞歌！

 

    林一鹤，1927年出生于浙江泰顺。中学毕业后（1947年）考入杭州国立艺术专科学校（中国美术学院前身）。先学中国画，后专攻油画，先后得到潘天寿、黄宾虹、林风眠、吴大羽、倪贻德等名家名师的教育与指导。1952年毕业后在上海、北京两地美术出版社任职。林一鹤的父亲是中共早期的党员，牺牲于前苏联，被追认为烈士。林一鹤受父亲的影响，19岁就加入中国共产党，一边学习艺术，一边重视党的地下工作。不幸的是，反右期间他被错划成“右派”，身心、艺术皆受到摧残与损害。尽管命运坎坷，他没有放下画笔，尤其是他提前病退以后，一边与病魔作斗争，一边为心爱的艺术作最后的拼搏，其精神可歌可泣。

林一鹤作品学术研讨会

　　林一鹤是浙江人，同时又是中国美院前身——杭州国立艺专与中央美院华东分院的学生和毕业生。他的油画风景中，在浙江各地写生创作的作品占了大多数。因此，中国美院今艺社与中国美院美术馆联合举办林一鹤这次画展时，特选了他在浙江各地写生创作的60幅油画风景，并冠以“浙江艺魂”的词语，以怀念与纪念这位将一生无私献给党和人民、献给艺术的浙江乡贤与国美的老校友。

    林一鹤曾在上海、北京、青海三地出版社工作，然其生前未能实现出版一本画集的愿望。中国油画研究学会副会长、原中央美院副院长朱乃正先生与林先生是亲如兄弟的画友，对林先生的人品与艺术有很高的评价，并为林先生的画展、画集都预先题名、题字。当他在美国知道林先生的画展将在家乡浙江展览，特地发来贺电，祝贺画展举办成功。