文\金怡

 

在这西湖垂柳随风摇曳的季节，我们拜访了青年油画家童奕奕女士。见到她的第一眼就觉得她是个很容易亲近的人，对她的采访也在很自然融洽的状态下顺利的进行，在和她轻松的聊天中，我们感到了她的随和。

    像很多艺术家一样，她对艺术的态度是严谨的，不为了利益和别人的喜好而轻易去改变自己对作品风格的把握，按照她自己的话说：那不是我的个性。人的一生分幼年，少年，青年，壮年，老年，每个时期对生活的感受不同，体现出来的东西也各异。在她心里，艺术家的风格也是有阶段变化的，重要的是要随着时间的积累，思想的变化，慢慢地、自然地形成。成为自己独有的风格，是一步一个脚印到达艺术的高峰。人生本来就是一个过程，她希望自己可以拿着手中的画笔一直画到老，然后再回顾自己的一生，会开心地发现自己一直照着自己的想法一个阶段一个阶段的进步和发展。人生不可能永远只停留在少年或是青年，也不可能从少年突然跳跃到老年。绘画其实也一样，每一个阶段的作品呈现在世人面前也是那个时期的自己所想所能表达的。

每个艺术家都有自己的个性，艺术家的个性从他们的作品中反映出来，所谓画如其人，很多时候画作为艺术家思想的另一种载体，或多或少都会体现出艺术家本人的特质。从童奕奕的画作里发现她所创作的仕女图都给人优雅、安静的感觉，她们的眼睛大多是往下凝视，静静地坐着，低着头思考或者感受。她说她一直喜欢内敛、有涵养的女孩，当她们在低头思考或是看书的时候特别吸引人，散发着一种气质，而她本人给我们的印象也是这样。在童奕奕的博客，字里行间让我们看到了一个率性真诚的女人，热爱生活，热爱一切美好的事物。她常因为身边的朋友单一与她谈画而感繁琐，她觉得生活丰富多彩，为什么就不能分点时间聊聊对生活的感悟呢？艺术源于生活，没有生活何来艺术？人很难让自己真正超脱，高高在上，跟生活脱离那是不现实的，作品肯定也是很空洞的。只有对生活充满热情，感悟人生的每个点滴，才能将艺术之花绽放。人生很短暂，应该在有限的生命里释放自己。

带着对艺术的热爱，她一个人去了新疆写生，对于一个女人来讲，作这样的决定是需要勇气的。虽然到了那边有老同学接应，一同前往写生，但是作为随行人员中唯一的女性，还是会有很多不便之处。望着那一望无垠的戈壁沙漠，草原牛羊，她心中的激情被点燃，想要尽情地挥洒色彩和情感，将那时无限的激情全部倾倒于有限的画纸上。就像她说的，绘画是感性与理性的结合，有时候感性比较多，有时候理性比较多，这要看作者身处怎样的环境，因为环境可以激起艺术家各样的情感，也可以一下子消毁所有的激情。一张满意的画来自感性与理性的结合，希望每一张都给人不同的感觉，而不是无穷的“复制”。但很多时候觉得自己眼高手低，脑海里涌现的某些画面却难以用画笔表达。渴望能大步往前走，但，转了一圈猛然发现竟然又回到了起点。人生从终点到起点，感受肯定不同。艺术，从终点到起点感受肯定也不同。

用作品来说话，她的人就像她的画一样，优雅，随和，真挚，这就是热爱生活的真女人——童奕奕。