8月27日，由山东省文学艺术界联合会、山东省现代艺术研究院、山东省图书馆、山东美术家协会举办的中国现代水墨画邀请展暨现代水墨学术研讨会在山东省图书馆美术馆龙隆重开幕。

　　这次共展出刘国松、党中国、萧瀚、刘牧、尹毅、石建国、冯钟云、仇德树、钟孺乾、郑向农、刘泽文、朱艾平、杨文德、陆山、吴建军、李勇、陈成球等17位艺术家的近70幅作品。艺术家们用自己不同寻常的语言，从不同角度和方位阐述了为推动中国水墨艺术的发展，为建立现代笔墨艺术语言系统，从理论与实践两方面提供了对水墨艺术创新具有引导意义的个案式样。

　　研讨会由刘国松、钟孺乾、尹毅主讲，他们演讲的题目分别为：“现代水墨艺术的过去与将来”、“ 本体与根基—迹象论视角下的现代水墨”“ 关于现代笔墨的几点思考”。 他们回顾总结水墨艺术史，梳理其理念，这将对进一步繁荣美术创作具有重要的历史与现实的双重意义。

　　但愿这个现代水墨画展能让观者眼亮、心动，感到中国水墨艺术的现代气息和青春活力。

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　　中国水墨艺术走过了1200年的历史后，迎来了一个最动态、最复杂、最具活力的时期¬——古代水墨画名家用纯水墨或辅以淡彩所创作的经典作品，被近当代人送进了博物馆，编入了教科书。某些今人固守千年笔墨家园，所模仿的古典水墨之作虽不再拥有文人贵族圈，但却有幸步入了当代社会的大众艺术圈。

　　在西洋画对中国绘画产生巨大影响与冲击的历史背景下，中国画家携民众为宣纸、绢本、壁室、彩陶等多种载体上的水墨画与工笔画亮出了一个共同的品牌——“中国画”，力图以此民族品牌强化其民族性，并使中国水墨艺术继续沿着民族传统的笔墨大道伸延。

　　现代水墨艺术家出现了，他们要以现代笔墨的钥匙开启水墨世界现代性、世界性之门，让水墨艺术殿堂另伸出一条现代笔墨之路。由于现代水墨画家作品的现代形态与传统笔墨的古典形态截然不同，便被某些人误认其不讲笔墨。其实现代水墨画家也讲笔墨，讲的是现代笔墨。现代水墨艺术虽然生长在“美盲”多于“文盲”、急待美育启蒙的美术生态环境中，并面对着复杂的艺坛格局，但是它有幸生长在一个文化遗产丰厚的国度、一个改革开放文艺复兴的年代，而且面临着千载难逢的发展机遇。

　　当艺术步入多元化、全球化的时代，如果没有林凤眠、刘国松、吴冠中等众多现代水墨画家及其作品，当代中国画坛将会变得何等寂寞和单调！（信息来源：齐鲁晚报　作者李振存）